FB臉書自從在2007年世界各地城市開始盛行以後，各國的速寫藝術家、愛好者麼都成立各城市速寫社團，例如有速寫曼谷、速寫新加坡、速寫檳城、速寫吉隆坡、速寫澳門、速寫香港、速寫北京、速寫廈門、速寫昆明及速寫上海等，前年，義大利威尼斯的83個歐洲藝術家一起舉行的速寫展覽，台灣唯一一個受邀請過去的速寫藝術家就是郭正宏。
「速寫，就是快速地寫生，我常常在一個小時以內畫完，為的是抓住那片刻的光、空氣、色彩。」郭正宏說，通常速寫畫完成後會和當時速寫的物景合照一張照片，證明是當下完成速寫。
為了曬太陽，到戶外作畫
然而，郭正宏當初從平面設計踏入速寫這條路，完全是為了曬太陽，「你沒聽錯，畢業後做行銷壓力太大，生病了，只好離職去養病，這段時間，水墨畫就是陪著我的最佳夥伴。」
郭正宏原本是平面設計科系畢業，2003年去世新大學在職進修讀傳播管理，然而長期從事廣告業、平面設計的工作有時壓力大到令人喘不過氣來。
「畫畫會讓人快樂，我那段期間有焦慮症，病情一度嚴重到想要自殺，去看心理醫生，叫我曬太陽，幫助許多心理壓力大的人紓解的一個方式。」於是郭正宏走到戶外去畫圖。
速寫是一種古老的技藝，在還沒有照相機之前，工程師、醫師、藝術家，都要有一種紀錄的方式。「強調到現場畫，第一，工具精簡，第二，視覺上要取捨。」郭正宏攤開自己的畫具，有一支畫筆是路邊撿到的樹枝，加一點塗料，就能畫出一幅幅動人的速寫。
到法國講畫，登上報紙頭版
雖然是繪畫科班出身，但他說，畫油畫、水彩沒有10、15年功力，很難完成一幅作品，速寫結合了剪貼、抽象、插畫的概念，要用油畫，和大眾藝術，每個人都可以畫自己要的東西，即使不是科班出身，在經過簡單的速寫訓練之後，也可以畫出自己的作品。
有時畫得是一棟迪化街的老宅、西門町的紅樓、到義大利畫聖堂、亞維儂教皇宮故城、在東京的食堂裡面記錄著片刻的美味。郭正宏的畫很快的被遠在法國的速寫藝術團體注意到，邀請他去法國南部參加carcassonne地方聯展，他的畫作帶著東方技法，深深的吸引了一起參展的其他畫家，主辦單位特別邀請他上台演講。
他說，西方的繪畫，就是一張紙給你，把它畫滿，但郭正宏的速寫加入了中國水墨的概念、留白構圖和西方美術的概念不盡相同「留白的特別是，把圖倒過來看，又發現了另一種意境。」
郭正宏指出，西畫的邏輯，不會去留白，他自己嘗試的風格，有點像1950年代美國紐約抽象表現主義，也類似張大千、劉國松的水墨畫，「我的題材是歐洲的街景，義大利人跟我說，歐洲人，講留白，他們不懂，但講陰陽他們懂，因為老子的書在歐洲很受歡迎。」
速寫留下片刻，勝過1萬張照片
郭正宏在演講時，現場其他30幾個其他攤位的畫家都聚過來聽演講，最後獲得人氣最高票選畫家。
他對美的解讀為，「當你在陽明山欣賞山脈起伏的時候，不會刻意去認這是大屯山或者七星山，而是享受眼睛的美感，但是在美術館你會不自覺地用理性去做辨識。」對美的分享、速寫技法的分享，除了年輕世代，也吸引了很多退休族來上課，學生中年紀最大的有79歲。
帶學生去旅行，透過旅行的過程還留下紀錄以及畫作，「很多人去旅行拍了一萬張照片，後來再去翻開來的有多少？許多人回答一年以後，甚至有些人都沒有翻開，但是速寫可以留下許多記憶。」
「國外的美術館裡，你看到一幅美麗的畫是不是很想拍照，可是裡面是不准拍照的，卻可以在現場畫作。」郭正宏說，「現在連吃個小吃都可以速寫，進去餐廳吃完畫完僅需30分鐘，不會被老闆罵，哈哈。」
