「繪本不一定得服務小孩。」出生於台中的插畫家張梓鈞，執起一支筆、一張白紙，想傳達的社會議題與價值觀也許就能穿梭至觀者的眼裡、心裡，甚至烙進腦海裡。多樣的色彩加入白與灰調和、平面的視覺刻意排除立體感，張梓鈞的畫作乍看流露著寧靜，背後卻有一股思想猛烈湧動。
插畫理想在異國成長
張梓鈞從小就喜歡在書本、教科書上隨心作畫，走在正規的升學體制裡，插畫當時在她心中尚未長出明晰的未來，念了國立台灣藝術大學電影系，一門綜合表演藝術的學門，帶領張梓鈞潛心於電影美術，畢業後周旋於藝廊工作、影視產業，再度沒入群體，時間更被來自四面八方的外務瓜分。
幸好工作期間，張梓鈞開始專注插畫、私下練習也上課增能「越畫越覺得篤定，這是我想深入去做的事。」2018年，張梓鈞飛往英國報考劍橋藝術學院的童書插畫研究所，張梓鈞的插畫理想正在異國他鄉有了模樣，回想申請入學時她寫下「我想做跟社會、政治有關的主題，繪本不一定要服務孩子。」期望單薄的一張插畫紙，能積累成冊，將思想貫穿前後直抵讀者心中。
給大人的插畫
求學期間，她身處國外內心卻一步步離家鄉更親更近，繪本《The Hunter’s Moon》便是從228事件回溯台灣獨裁而威權的統治時代，今年4月回台，預計發行上架，「但可能是因為主題太過敏感又明確，目前還沒有出版社願意出版。」路不轉人轉，張梓鈞或許會再度修改，嘗試「溫柔」包裝，但也可能當起一人出版社，讓過往曖昧的議題曬在書架上。
目前除了與報章雜誌、書籍合作，張梓鈞正忙於草率季，以及台北插畫藝術節，也加入國家人權博物館第二屆的「人權繪本研習工作坊」，僅有淺薄的知識難以推進人權議題，張梓鈞陸續參與轉型正義和人權相關課程，同時創作繪本發表於明年的成果展上，而館方則有機會幫忙媒合出版社，讓人權議題送達社會大眾心中。
群體裡你是一顆獨有的樹
自由工作者之所以迷人對張梓鈞來說是不必為誰妥協，近期為《哲學月刊》設計封面，以一片《雜木林》象徵「樹就像我們每一個人，就算活在群體裡，還是可以找到自己獨有的生活方式和樣貌。」也許風格對插畫家有一定幫助，她則理出一條路徑「風格不應該是第一個想到的事，會很難專注作品本身。」但在商業案上她也仍能擁有個人風格與辨識度，彈性的原則讓張梓鈞的創作不會受限於他人或固執的己見。
張梓鈞的獨立思考來自於家庭教育，「你今天選擇要做什麼就去做，不要怪我就好。」媽媽的一番話灌輸她為自己的人生負責。飛離家鄉三年光景，透過繪畫和生活《練習回家》，張梓鈞回到家鄉台中翻找著兒時舊照，看見不同階段的自己與樹為伍的模樣，從抱著依賴、勇於攀登，最終展在樹頭遠眺未來。
採訪尾聲，我問及她的插畫未來也果真無法限制張梓鈞「任性」的生活哲學，她說「我不覺得我以後會一定要一直在插畫領域，不管什麼，只要問心無愧就夠。」之所以渴望任性過日子，她托出最後一個理念「世界會更和樂。」我想是因為不會有人過著勉強的生活，也沒有誰附庸於任何價值底下。
本文轉載自《日日好日》，作者：許羽君，非經同意請勿轉載。
