投入木雕十多年來從不間斷的林志航，其木雕作品不只是技法成熟，更關注到回收與環境保護議題，運用廢棄材料重組出嶄新的藝術作品，表達出實踐藝術改善社會的信念，意義非凡。
從美工刀開始 刻出創作的悸動
現居彰化大村的林志航，是在家中排行老么，從小就喜愛畫畫，小小年紀就自告奮勇參加漫畫比賽獲獎，每次上美術課時，他總流連忘返於藝術的世界裡。高二那年，美術教室裡的一件小型木雕頭像，激起了他的創作欲望，由於從事車床技師的父親也將木工作視為興趣，他也耳濡目染找了一塊角材餘料，拿起美工刀刻了起來，「父親與美術老師林麗惠，算是我的啟蒙老師吧！」回憶起完成第一件作品的那份單純感動，他至今仍記憶猶新。
高中畢業後，林志航選擇直接投身軍旅生活，從軍期間只要一有空閒，他也會拿出木料在掌間雕刻，漸漸萌生創作大型作品的願望。退伍後，他順利考上大葉大學造型藝術學系，在藝術領域繼續深造各式的大型加工機臺、器具，以及專業的師資陣容，讓他一頭栽入立體工藝創作的世界之中，開始積極接觸各種媒材，也在此時遇到了影響他最深的恩師—林漢鼎。
幸得恩師教悔 傳承崇敬自然之心
「一輩子沒有很長，但足夠做好一件事。作品要勝過木材本身的生命力，作品的價值要勝過木頭幾百年的生命，才對得起木頭。」林志航至今仍謹記他生命中第一位木雕老師林漢鼎的遺作〈再生．繁衍．演化—植物系列〉傳達人與自然間微妙的對應關係，也展現文人的風骨與氣度，這樣對於材料謙卑、崇敬的創作態度，成為他一生受用不盡的精神典範。
大三的暑假，林志航參加了三義木雕博物館舉辦的木雕薪傳創作營，營隊中的老師們身懷絕技，教學上慷慨地傾囊相授，可說是開拓了他的創作視野，其中張信裕老師的關心和協助，更讓林志航感到相當暖心。營隊結束後，林志航跟隨三義的老師們，繼續參加多場漂流木創作競賽，使他獨立創作的能力更加扎實，也決定繼續攻讀碩士學位。
從生活中的習慣 化作養分
進入研究所後，迎來的卻是整整五年的撞牆期，期間雖鮮少新作產出，但他仍持續參與漂流木創作比賽，在藝術家梁平正身邊擔任了幾個月的助手潛心學習。有次他在木工坊裡，看著蒐集數年累積的木料，反覆思考著，正當將手邊飲盡的可樂罐壓扁回收時，卻在腦中引起了激烈的創作靈光。
他於是他開始著手將多年來的回收材堆疊膠合，這些大小不一的廢木材，結合資源回收的概念，再雕刻出鋁罐扭曲壓扁的造型，終於《綠色計畫–環保藝術行動》系列的第一件作品〈壓扁了「再」來Ｉ〉就此誕生。回首一看才發現，生活中不經意的木料收集與資源回收，竟成為他日後創作的養分，展開了專職的創作人生。
取之於自然 投入於環保
林志航的創作源自於生活，因此「環保」一直是他認為創作者應有的社會責任，透過回收木料與回收物造型的「雙重影射」，強化永續利用的概念，從單純因為惜物而蒐集回收木料，到現在更進一步思考如何更友善地運用木材，十多年來已打造三十幾件相關系列。即使現在已有七成左右回收使用率，林志航仍不滿足，更希望能拋磚引玉，吸引更多人投入環保的努力。
較大的回收材，林志航僅做適度的裁切成大小不一的矩形角料，在這些材料的堆砌、膠合中，意外構成視覺帶來許多趣味，也呼應了回收的根本精神「大小等視之」，因此裁切過程中零碎不規則小木塊，於2020年榮獲磺溪美展立體工藝類最高榮譽磺溪獎《包裝5&包裝7》。
「希望透過更多平臺推廣我的創作與想法。」2018年與藝廊結束合約後，林志航積極參與各地美展、比賽，其中居住地彰化所舉辦的磺溪美展，當然是不容錯過的盛事，「能在磺溪美展中獲獎，無論是精神上、或是實質經濟上，都是莫大的鼓勵。」
邁入不惑之年，擁有幸福家庭的林志航鼓勵所有想要投入創作的藝術家：「莫忘初衷，有想法就努力去執行，因為許多靈感都是從實作中獲得，扎實的基礎訓練是必要的，而邁向創作之路的捷徑，永遠是最遠的路。」近期屢屢獲獎的他仍天天到工作室裡報到，持續創作與學習，希望透過自己的作品，讓更多人了解環境保護的重要，以及藝術那純粹的美好。
本文轉載自《彰化味》季刊。更多精彩內容，請<點此>
