面對 AI 技術的爆發性成長，動畫產業正面臨前所未有的「斷層式衝擊」！新店高中「公共議題與社會探究實作」課程學生蘇鈺文、張捷歆、柯宇露、唐閔善、鍾宜瑄，在指導老師溫子衡的帶領下深入探究「AI 對動畫業的影響」，並將成果製作成微紀錄片上傳至 YouTube。
以前要畫一部動畫需要極高的專業技術、耗費幾個月，現在因為 AI 迅速發展，瞬間斷開了過去的技術限制，變成『每個人都能自己生成動畫』。新店高中蘇鈺文同學代表團隊表示，因此想探究當低階動畫技術被平民化，造成衝擊時，創作者一筆一畫的過程，以及作品裡的情感，是否為 AI 永遠無法取代的。
「AI是否改變了傳統電影的製作流程與效率？」理想上 AI 能代勞繁瑣製程、提升生產效率，但現實中卻也引發傳統媒體部門裁員的困境。學生在片中犀利提出核心問題意識：在低階技術被取代的衝突下，創作者該如何保有創作靈魂？
AI取代低階技術，創作者該如何保有創作靈魂？
為了呈現理想與現實的落差，新店高中「公共議題與社會探究實作」課程學生們在紀錄片中特別挑選了數支在 TikTok 與社群上流量極高的 AI 創作短片進行思辨。例如片中展示的「AI水果」與《霍去病》，這些作品在過去需要數百人的動畫團隊、歷時數月才能完成，如今只要輸入文字指令，AI 便能在短時間內低成本產出。這樣震撼的視覺衝擊，正是引發業界集體焦慮的現實困境。
針對此現象，北藝大電影與新媒體學院院長史明輝在受訪時深入剖析工具的本質。他指出：「看到很多 AI 做出來的作品，並不代表這個人蠻厲害的，因為它畢竟只是工具、一個大數據裡的回答。」史院長更進一步叮嚀，AI 雖然像「懶人包」能同包起來馬上給出答案，卻缺乏了團隊在過程中「一筆一劃討論、合作與爭執」的精神，他勉勵年輕學子跨越世代，去尋找不可取代的「人性化東西」。
史明輝在訪談中提醒，雖然在AI之下每個人都可以當導演當藝術家，但別忘了那個東西不是你的。
AI讓每一個人都可以當導演，別忘了那個東西不是你的
榮峰畫室楊凱婷老師則由業界實務面切入，指出分鏡腳本等前端工作確實已能靠 AI 生成、精簡人力，但像吉卜力等充滿手作溫度的獨特風格，其一針一線串起的傳統技藝與情感，是冰冷數據永遠無法複製的。
蘇鈺文有感而發：「在自媒體追求聳動情緒與點閱的時代，訪問後明白真正的原創才具高價值，更該扎穩思想根基、系統化思考，才能駕馭 AI。」
指導老師溫子衡盛讚學生能從現象中精準抓出「技術效率與原創版權」的衝突困境，展現卓越的獨立思考力；校長陳瑛姍也高度勉勵，期許學子在科技洪流中，用思辨力點亮人類的創作舞台。
