「2026臺北美術獎」於11月6日（五）在臺北市立美術館舉行頒獎典禮。10組得獎作品自276件徵件中脫穎而出，最終由阮柏遠以作品《在Fronta na maso 之下，尋找鼻子》獲得首獎，可獲頒新臺幣55萬元獎金及於北美館舉辦個展之機會；5位優選獎得主包括郭柏彥、楊健生、廖昭豪、蔡昱廷、蘇長慶，獲得獎金新臺幣12萬元；4位入選獎得主為周韋辰、耿傑生、陳柏欣、黃冠鈞（以上皆依筆畫排序）。
臺北市政府副秘書長王崇斌出席頒獎典禮並表示：「臺北美術獎自1983年辦理至今，始終秉持自由與包容的精神，透過創作探討各項議題，為臺灣藝術文化發展帶來重要貢獻。我謹代表臺北市政府，向臺北美術獎及本屆入選的十位藝術家表達恭賀之意，也感謝本屆評審委員的辛勞。臺北美術獎持續支持藝術創作，透過多元的交流與對話，進一步豐富臺北藝術文化的內涵。」
首獎得主阮柏遠的作品《在Fronta na maso 之下，尋找鼻子》，探討政權更迭後，威權符號在公共空間中的轉變。藝術家串聯立陶宛、布拉格至臺灣與政治紀念碑相關的場域，將歷史檔案與傳聞軼事轉化為影像，並透過演算法重構空間，在交疊虛實之間，呈現歷史創傷與記憶如何在當代敘事中的轉變，以及此一過程所帶來的感知異化。
5位優選獎得主，郭柏彥《萬事宇宙》延續藝文空間「萬事屋」的創作實踐，重新組構生活中既有的材料，保留其原有的使用與加工痕跡，透過身體的感知、移動與調度，探索物件與空間的連動關係，並以自造貨幣作為交換媒介，呈現材料與物件如何持續的轉換與再使用中，以新的形式延續存在。楊健生《落水》，源自藝術家對臺灣與馬來西亞建築結構的觀察，作品以閩南瓦、雨淋板與百葉窗等構件為素材，透過排列、堆疊與水滴聲響的交織，結合俯視、仰望與環視等不同視角，將雕塑由單一物件延伸為感知環境的方法，開啟觀看日常空間的另一種可能。
廖昭豪《磊域》，取徑山林間作為路徑標記、祈願與精神寄託的「堆石」文化意象，以複合媒材仿造混凝土、建材磚石及帶有植物圖像的磨石子壁畫，呼應大石隨著河流化為卵石的變化。作品堆疊對照地景的建築殘骸與生命痕跡，思考自然與人造交織的景觀意義。
